*IGN
A segunda parte aqui.
Existem muitos fãs de quadrinhos, e da mídia em particular, que leram livros sobre narrativa e acham que conhecem as regras, e ficam assustados se essas regras não forem aplicadas. Mas este é o meu trabalho. Fui pago para escrever histórias todos os dias durante 30 anos. Se eu escolher fazer uma história dessa maneira e chamá-la de história, então será uma maldita história, Robin! Não há regras. Você pode fazer o que quiser com palavras e imagens. Eu nunca me consideraria qualificado para dizer a um médico como cuidar de seus negócios com base em ter visto alguns episódios de ‘House’, você sabe.
Isso não quer dizer que você precise gostar de Final Crisis ou que você ‘simplesmente não entenderá’ se não gostar. Algumas pessoas simplesmente não gostam do som do Hip Hop, ou Punk, ou Techno. Posso reconhecer o talento musical e artístico de, digamos, Sting, mas prefiro cortar minha própria garganta com um copo de cerveja do que ouvir sua música. Tenho certeza de que há pessoas que sentem o mesmo em relação ao meu trabalho… e quanto mais cedo todos cortarem a garganta em vez de lerem um dos meus quadrinhos, melhor! [risos]
Como eu disse antes, nesta última década, todo mundo está buscando um emprego com melhor remuneração no cinema, então temos escrito histórias em quadrinhos que eram um pouco como as propostas clássicas de Robert McKee de Hollywood. Mas todos nós temos que ir para Hollywood. [risos] Todo grande nome dos quadrinhos tem algum tipo de trabalho em Hollywood e ainda ama quadrinhos o suficiente para ficar com eles. Então, só estou dizendo: “Olha, conseguimos o trabalho. Nós os convencemos de que podemos escrever filmes de ação. Vamos voltar a impressionar.”
IGN Comics: Uma coisa que notei sobre o livro, e outra reclamação que ouvi dos fãs, é que por a história ser tão densa, foi necessário reler todas as edições anteriores antes de ler o último capítulo. Como escritor, sabendo que a série será serializada, você se preocupa em tornar cada edição acessível?
Morrison: Presumo que as pessoas irão coletá-los e lê-los todos de uma vez no final. Dou crédito às pessoas pela inteligência, pelo fato de que elas o seguirão e, quando chegarem ao fim, o lerão novamente com mais atenção se encontrarem algo bizarro ou confuso nele. E costumo explicar tudo de uma forma ou de outra. Algumas coisas eu posso diminuir na mixagem. Pode haver algumas coisas que você precisa procurar ou em que precisa pensar. Algumas vezes sobraram espaços deliberados, porque acho ótimo quando os fãs voltam e inventam suas próprias histórias malucas para preencher as lacunas, mas o material básico está sempre lá, todo ele. É mais como participação, mais como dançar com os leitores quando você aborda a experiência dessa forma.
Há muita coisa acontecendo e posso entender por que algumas pessoas podem ter problemas com os ritmos. Porque é uma tentativa de criar uma forma ligeiramente nova que envolva mais os leitores, que deixe amplos espaços abertos para jogos imaginativos, que quebre algumas regras apenas pela emoção, que toque algumas notas desconhecidas dos livros de heróis convencionais. Isso são quadrinhos, sabe? Já faço isso há muito tempo, como disse, e acho que realmente sei o que estou fazendo. Isso não é arbitrário. Este é o resultado de muita reflexão. Você sabe que adoro falar e teorizar sobre quadrinhos e o processo criativo, mas sinto que estou perto de explicar e justificar demais algo que era realmente simples. Trata-se de tentar criar um sentimento.
IGN Comics: Outro tema subjacente desta história é a natureza do super-herói. Há os jovens heróis japoneses, que começam como ícones superficiais da cultura pop e meio que provam ser heróis no final da história – –
Morrison: Bem, ao mesmo tempo, eles desaparecem de maneira estranha. Eles simplesmente desaparecem, que é o que acontece com frequência com novos personagens no DCU. No final das contas, eles meio que se conformam com o arquétipo do jovem herói, mas também estão lá como uma observação astuta de como ainda estamos esperando por aquela história em quadrinhos dos Dez Grandes. [risos] Esses personagens tendem a ir e vir no DCU.
IGN Comics: E o Superman/Presidente Afro-Americano em Crise Final #7? Parece que você está se divertindo com a ideia de Barack Obama como um conglomerado de herói, líder e celebridade.
Morrison: Completamente. O que eu estava pensando, porque escrevi isso obviamente no ano passado, era que Obama chegaria em fevereiro, e percebi que essa história em quadrinhos seria lançada nessa época. Eu sabia que isso iria acontecer. E então a Crise Final #7 derrotou Darkseid, e os mocinhos venceram e tudo está brilhante e otimista novamente, eu sabia que o sentimento na América seria o mesmo. Quando a Crise Final começou, eu queria falar sobre o tipo de horror esmagador do eixo George Bush/Tony Blair que todos nós tivemos que viver. Crise Final foi meu diário fictício de como foi viver os primeiros anos do século XXI.
No final, há este sentimento de vento de mudança que Obama traz à América e, por extensão, a todos os outros – quanto a se as coisas realmente mudam, veremos. Queria abrir Final Crisis #7 com aquela sensação de que o tempo havia mudado. E é o Universo DC, onde tudo pode acontecer, então aqui está um Presidente Superman negro e vamos embora! Mas acho que esse cara é um pouco mais bonito que Obama. Quero dizer, Obama é um cara bonito, mas não acho que ele conseguiria preencher aquele traje de Super-Homem. [risos] Esse cara é mais Muhammad Ali. Então nós temos ele, e também temos Beyoncé como Mulher Maravilha. Essa é Beyoncé ao microfone. [risos]
IGN Comics: Legal. Eu não entendi isso! Então, qual é a sua definição de super-herói?
Morrison: Como eu disse sobre o Superman, na imaginação existe alguém que não para o que está fazendo até que todos estejam bem, até que tudo esteja bem. Todo mundo quer essa sensação – é o que você tem quando medita no Buda Amida, mas em estilo Pop Art. É por isso que muitas crianças que vieram de lares desfeitos gostam de ler quadrinhos de super-heróis. Os ídolos fictícios não caem e, se caírem, simplesmente se levantam novamente. Um super-herói é um cara que simplesmente não vai te decepcionar. Ele ou ela é a nossa melhor e mais ambiciosa imagem de nós mesmos como pessoas. Nosso potencial futuro em forma de desenho animado. De todos os personagens de Watchmen, as pessoas amam mais Rorschach porque ele é o verdadeiro super-herói. Ele é quem não te decepcionaria. Acho que mexemos e distorcemos ideias quando mudamos essas regras básicas. Mas você sabe, você pode contar boas histórias sobre aquele cara que é um super-herói, mas que te decepcionou. [risos] Então eu não gostaria que houvesse regras, a menos que elas pudessem ser alteradas e distorcidas. Acho que a base do conceito central é que aqui está esse cara que, não importa o que aconteça com você, ficará no caminho e não deixará que isso machuque você ou qualquer outra pessoa. Eu acho que essa ideia é realmente muito boa. Não é a vida real. É tão obviamente fictício que atende mais a uma necessidade espiritual e aspiracional.
IGN Comics: Meu colega Jesse Schedeen levantou um bom ponto. Ele disse que percebeu que uma das marcas da ficção épica como O Senhor dos Anéis ou a Torre Negra é que o autor cria a grande ameaça do mal para ser essa força assustadora, quase intransponível, mas quando o herói finalmente enfrenta o mal, ele acha a realidade bastante triste e patética em comparação. Isso meio que acontece com Sauron em O Senhor dos Anéis, e parece acontecer com Darkseid em Crise Final #7.
Morrison: Absolutamente. Acho que você está no caminho certo. Eu realmente não tinha pensado nessas outras histórias, mas você está certo. O que senti para mim foi que quanto mais perto você chega do mal, mais banal e patético ele se torna. E foi assim com Darkseid. Ele é um deus moribundo. Ele finalmente se torna o Mal no sentido de velhas ideias podres que não desistem e de velhas tiranias que não aceitam mudanças no mundo moderno e não se calam. Quanto mais perto você chega delas, mais insubstanciais e estúpidas essas ideias parecem. Não importa quão poderosa possa parecer qualquer ideia, pessoa ou regime, o tempo irá transformar tudo em pó. Tudo muda. Tudo morre. Então esse foi Darkseid para mim. Mas acho que você está certo – todas essas histórias apontam para como até o mal morre, até mesmo o Deus das Trevas sai de moda e não se encaixa mais e tem que sair do palco sob vaias e vaias. Quando Nietzsche disse que Deus está morto, ele esqueceu de mencionar que Satanás morreu no mesmo acidente horrível.
IGN Comics: Obviamente, você lidou fortemente com o tema do bem versus o mal final não apenas em Final Crisis e Superman Beyond, mas também em Batman R.I.P. . Além das semelhanças temáticas entre Mandrakk, Darkseid e Dr. Hurt, há alguma conexão literal entre os personagens?
Morrison: Eles são todos demônios. Mais uma vez, ao fazer esse tipo de história, fui diretamente para: “Ok, qual é a ideia cultural do mal?” E é sempre o diabo de alguma forma, o Outro ameaçador. Darkseid é o tipo de mal apocalíptico, o mal bíblico que se espalha por culturas inteiras e as deixa de joelhos. A maldade do Dr. Hurt é o medo da pessoa má que sabe tudo sobre você, alguém que te odeia, quer estragar sua vida, tem os recursos e não pode ser fundamentado. E então Mandrakk é na verdade o mal supremo onde não há esperança. O túmulo. Ele é entropia, suponho. Não importa o quanto você tente, esta entidade consumirá o universo e você será sugado para o enorme Buraco Negro de Mandrakk. Existem diferentes tipos de mal, desde o mal existencial até o mal pessoal ou o mal estúpido ou qualquer outra coisa.
IGN Comics: Vamos ver como o destino de Batman se desenrolou em RIP, Last Rites e Final Crisis, que por alguma razão – seja marketing ou qualquer outra coisa – pareceu confundir muita gente. Qual foi sua motivação e pensamento por trás de ter o destino de Bruce Wayne se desenrolando nessas três histórias da maneira que você fez?
Morrison: Para mim sempre foi uma história. Aquilo que se tornou “Últimos Ritos” – esse é apenas um desses nomes que são colocados lá pelo editorial para dar uma marca em toda a linha. Para mim, há uma história do Batman que comecei na edição #655 com Andy Kubert, e a história toda é que Batman está enfrentando o gênio diabólico final – e com isso quero dizer literalmente. E é sobre como ele o engana. E também queríamos estabelecer a grande ideia de que talvez – talvez – o mentor diabólico final seja Thomas Wayne. Então os leitores ficaram com duas opções: talvez fosse Thomas Wayne fingindo ser o diabo, e talvez fosse o diabo fingindo ser Thomas Wayne. E isso leva à próxima fase do Batman, que começarei no verão. A coisa toda deveria resultar em cinco coleções de livros que contam uma grande história. Então eu pensei que você poderia ler essa grande história do Batman sem nem mesmo ver Crise Final. Mas queríamos que esse grande momento da Morte do Batman acontecesse em Crise Final, então fiz as duas coisas coincidirem. Mas a história do Batman em RIP sempre teve como objetivo levar ao próximo capítulo da minha história do Batman. Estarei pegando tópicos de Final Crisis, é claro, mas você não precisa ter lido para se atualizar.
