*Gris Tormenta (Verónica Gerber Bicecci)
Em princípio, as palavras ensaio e especulativo, juntas, poderiam parecer uma espécie de pleonasmo, uma tautologia: ensaiar é especular, especular é ensaiar. Eu acho que eles não são. O ensaio indica uma forma de escrita e o especulativo evoca uma ferramenta visual (o espéculo).
A etimologia mais aceita (ou que subscrevo) de ensaio indica que provém de exagium, ato de pesagem, verificação. Resumindo: pesar. Na hora de escrever, a escala que vai indicar gramas e quilos com certa precisão é a nossa linguagem verbal. Por sua vez, especular tem algumas opções: o verbo speculari, observar de cima e, posteriormente, espiar ou specularis, relativo a um espelho. O espéculo é um dos instrumentos mais antigos da medicina e é utilizado para fazer diagnósticos; Sua pinça e espelho permitem olhar dentro das cavidades do corpo.
Em termos literários, poderíamos concordar que a redação, em geral, exuma noções do passado para reescrever o presente. E a ficção especulativa entra em algum futuro possível para iluminar o presente. Hito Steyerl diz que a especulação filosófica tem riscos e oportunidades: “Ela oferece a possibilidade de pensar fora dos parâmetros estabelecidos e também o perigo de nos perdermos completamente lá fora”. Visto desta forma, o ensaio especulativo seria uma forma de pesar (deixar-se infiltrar pelos fragmentos do mundo) e diagnosticar (infiltrar-se nas cavidades do mundo) com ferramentas verbais e visuais que, por sua vez, se dirigem ao passado ou o futuro para reescrever o presente. Eu gostaria de ir um pouco mais longe.
Em aimará, a mesma palavra pode ter significados contraditórios ou complementares. Assim, nayra é “olho” e “passado”, enquanto qhipha é “voltado” e “futuro”. Silvia Rivera Cusicanqui, no seu livro Sociologia da Imagem, ensina-nos que o provérbio Qhip nayr uñtasis sarnaqapxañani expressa «o espaço-tempo em que a sociedade “caminha” pelo seu caminho, carregando o futuro nas costas (qhipha) e olhando o passado com os olhos (nayra) ». Le Guin diz sobre o mesmo provérbio que desta forma “o passado é o que conhecemos, podemos vê-lo, está diante de nós, debaixo dos nossos narizes”, e isso nos coloca num estado “de consciência em vez de progresso”. ” Em vez disso, “o futuro é o que não podemos ver, a menos que nos viremos e olhemos”. Ensaiar especulativamente seria precisamente algo assim: uma consciência do tempo “ao contrário”.
O ensaio especulativo (e suspeito, da mesma forma, a ficção especulativa) não deseja avançar, nem tirar vantagem. Ensaiar especulativamente é considerar que mundos podem ser feitos prestando atenção ao que nos rodeia, e aqui estou glosando Anna Lowenhaupt Tsing. Em O Cogumelo no Fim do Mundo, ele diz que olhar para frente é o que o progresso quer que façamos, mas a vida está ao nosso redor, não à frente. Ensaiar especulativamente é então, e sobretudo, uma tentativa de olhar em volta.
Ursula K. Le Guin, em “Thinking Utopia”, sugere “que a imaginação utópica ficou presa, tal como o capitalismo, o industrialismo e a população humana, num futuro unidirecional que consistiria apenas em progresso”. E encerra propondo: “A única coisa que estou tentando fazer é pensar em como colocar um porco nos trilhos para que ele atrapalhe”. Era precisamente isso que procurava quando convidei os que compõem esta antologia: pedir-lhes que ponham a linguagem no caminho para que ela atrapalhe. O que está aqui é o testemunho desse exercício coletivo.
Prática caligramática
É uma ferramenta que gostaria de acrescentar ao ensaio especulativo de leitura dos textos aqui contidos. A definição comum descreve o caligrama como um poema visual em que as palavras que o compõem são organizadas para delinear a figura central de que se trata. Em seu livro Isto não é um cachimbo, Michel Foucault, além de analisar a fundo essas criações antigas, sugere outras possibilidades de interpretação. Eu recupero três aqui.
A primeira: o caligrama “diz” ou “representa” duas vezes, mas “nunca diz e representa ao mesmo tempo”; Se o vemos, não podemos lê-lo; Se lermos, não o veremos. Nas palavras do autor, “aquela mesma coisa que se vê e se lê fica silenciosa na visão e escondida na leitura”. Nos caligramas, a linguagem se dobra sobre si mesma.
A segunda: essa “armadilha de dupla ortografia” é mais complexa. Ao ser confrontado com A Traição das Imagens, famosa pintura de René Magritte, Foucault sabe que este “estranho jogo”, aparentemente didático, em que vemos um cachimbo desenhado e abaixo a frase “Isto não é um cachimbo”, não pode vir de outro lugar, mas do caligrama. Mas, diz ele, “parece-me que é feito de pedaços de um caligrama quebrado”. A figuração visual e o texto coexistem no espaço compositivo da pintura, mas estão separados e negam-se. Poderíamos considerar que os caligramas também se rompem, ou melhor, se desdobram e se contradizem.
A terceira: precisamente por esta capacidade de se dobrarem sobre si mesmos e se desdobrarem (ao nível verbal e visual) podemos inferir que “o caligrama pretende apagar de forma lúdica as mais antigas oposições da nossa civilização alfabética: mostrar e nomear; imagine e diga; reproduzir e articular; imitar e significar; olhe e leia. Ao questionar estas supostas contradições, o caligrama aborda os limites da linguagem.
Estas abordagens, aqui delineadas em traços gerais, fizeram-me pensar (já há algum tempo) que vivemos numa era caligramática. Muitas vozes afirmam que estamos saturados de imagens e, embora seja verdade, parece-me que o congestionamento textual é quase o mesmo. Ou ainda maior, se considerarmos, por exemplo, a linguagem “invisível” do código, que faz aparecer imagens em nossos diversos dispositivos eletrônicos. Esse repositório cada vez menos gratuito e mais protegido que chamamos de Internet nada mais é do que um caligrama gigante. O que vemos e o que está por trás do que vemos está em constante desdobramento, dobramento e contradição, tocando os limites: da linguagem verbal ou visual à programação ou vice-versa, e em todos os labirintos que daí emergem. Aprofundar-me nas características da era caligramática me ocuparia muitas páginas, por isso deixarei pendente para outro espaço. Mas basta assinalar, para efeitos deste prólogo, que a prática caligramática a que me refiro aqui (assumindo a sua genealogia milenar, a Magritte, aos memes) é uma prática consciente, nas palavras de Foucault, da “incisão do discurso em forma de coisas” e da “gravitação autônoma das coisas que formam suas próprias palavras”. É uma busca que, em última análise, percorre o caminho impossível em direção ao exterior da linguagem.
